現代アーティスト ヤクモタロウ 編 / 連載「作家のアイデンティティ」Vol.17

ヤクモタロウさんに質問です。（とに〜）

音楽活動、からのギャラリスト、からの現代アーティスト。そんな異色の経歴を持つヤクモタロウさん（しかも、現代アーティストへと転身したのは40歳！）。ここ近年は、フロッピーディスクをモチーフにした作品を発表しています。その描かれたフロッピーディスクのメモ欄には、ファミコンの画面が再現されていたり、無数のハッシュタグで埋め尽くされていたり。古いようで新しく、新しいようで懐かしい。ありそうでなかった異色の作品を次々と生み出しています。
そんな今注目のヤクモタロウさんとは一体どんな人物なのか？15の質問で迫ってみました。アートファンはもちろん、今セカンドキャリアを考えている方も是非ご一読くださいませ。

Q.01　作家を目指したきっかけは？
子供の頃から絵画教室に通っていましたし、両親もアート関係の仕事をしていたので、作家になるということは自分にとっては身近なことでした。元々バンド活動も長くやっていて、何か表現したり自分の考えを伝えたいなと常に思いながら生きて来たので。色々あって小さなギャラリーを運営していたのですが、金銭面やら運営やらどうにも立ち行かなくなってしまって、アートから離れようとも思ったのですが、自分の原点にかえる、一生続けていけるということもあって、作家としてアートに関わっていこうと覚悟しました。

Q.02　アーティスト名がカタカナ表記なのはなぜですか？
グループ展などの時、複数名アーティストがいるとき、埋もれないためです。

Q.03　アーティストに転向してよかったと思うのはどんな時ですか？
生きる希望が少し増えました（笑）

Q.04　フロッピーディスクをモチーフにした作品を描く上でもっともこだわっている部分を教えてください。
フロッピーのカタを再現する部分です。
上の部分の凹んだ部分には色を入れず、キャンバス地をそのまま見せることで凹凸を表現しています。

Q.05　フロッピーディスクにまつわるエピソードがあれば教えてください。
作品証明書として実際のフロッピーを付けていて、そのためにメルカリで買い集めてるんですけど、たまに開くとデータが残ってるのがあって、おそらく文書ファイルなんですけど、ファイル名に個人名が入ってたりしてるときがあります。
怖いんですぐ消しますけど（笑）

Q.06　作品の厚みに、こだわりはありますか？
あるにはありますが、そのこだわりもどこまで必要なのかなと自問自答してます。
ただ、アメリカに行くと普通に厚みがあるキャンバスが主流なんで、日本は画材後進国だと思います。それに対する訴えでもあります。僕が見て来たアメリカン現代アートのフォーマットが厚キャンバスだったんで。

Q.07　もっとも影響を受けた芸術家は誰ですか？（物故作家を含む）
岡本太郎です。
もう1人あげるとしたら草間彌生。

Q.08　制作中に視聴しているものはありますか？（あれば、具体的に教えてください）
ほぼほぼラジオ聴いてます。ラジコかyoutubeで。

高田文夫のビバリー昼ズ
えんがわ(旧金曜たまむすび)
ラジオショー(中川家、ナイツ、サンドウィッチマン)
おかしば
火曜ジャンク(爆笑問題)
日曜サンデー
神田伯山の問わず語り
ハライチのターン
FEN

キャンバスを張ったりする時は音楽を聴くことが多いです。

Q.09　職業病だなぁと思うことは？
美術館とか、人の展示とかで作品が少し傾いてたりすると気になって直したくなっちゃいます（笑）

Q.10　青春時代、一番影響を受けたものは何ですか？
僕が中学時代からバンドブームだったんで、そこからロックにハマってたんでやっぱり音楽ですね。
特にビートルズや70年代のロックバンドには影響受けました。

Q.11　アトリエの一番のこだわり or 自慢の作業道具など
こだわりは特にないです。
逆に今は狭いので、広いところに動きたいと思ってます（笑）
自作のグラグラ揺れる作品置きの棚は気に入ってますが（笑）